その後、あらかじめマスキングテープで60度の分割線をひいてある90cm×90cmのベニヤ板に、3～4人のグループに分かれ、テープで模様をつくり着色してから、テープをはがして、壁面画をつくり、ピカソクラスの壁に固定しました。中学年と高学年に分かれて行ったのですが、中学年が予め自分のテリトリーを決めて、それぞれが自由につくるという方法をとっていたのに対して、高学年はどんな風につくってゆくのかを話し合い、パターンや色を決め、役割分担をして作品作りをしていたのが印象的でした。一目瞭然でその違いがわかるので、ピカソの壁を是非見てみて下さい。もしこれを低学年で行ったら、始めから皆、自由につくっていたと思います。
皆で協力して作品をつくったり、パズルをペアでやり遂げたりすると、それがきっかけで子ども達が急に仲良くなります。きっと同じ目標にむかって共に力をあわせた体験がそうさせるのでしょう。ピカソクラスの子ども達も長年、アトリエに通い続けてきた共通の体験を通しての結び付きがあるようで、子ども達同士が「絶対6年生まで通おうなあ」と話たりしています。
ピカソクラスの中にも、彼らが3年生になってからこの一年と10ヶ月、やんちゃぶりを発揮して私の頭も心も悩ませてくれたクラスがあるのですが、そのクラスの男の子達も先週「俺ら後2年しかアトリエ通われへんねんな。」「先生に頼んでも、中学になっても通うのは無理なんかなあ。」と話していました。散々私から怒られてきているのに、そこまでアトリエを思ってくれている態度じゃないのに、そんな会話をしている子ども達に胸がしめつけられる思いがしました。子ども達にとってのアトリエの存在は、私達大人が想像できるような、言葉にできるようなものでは無いのかも知れませんね。実際に親子、幼児、小学、ピカソと体験してきたのは子ども達であり、私達にはその体験がないのだから、その気持ちはわからないのだという当たり前のことに気づかされました。アトリエが子ども達が自分のままで居ていい居場所となるようにしてきたつもりでしたが、子ども達が、アトリエという環境を媒体に自分達で自分の居場所を創っているのかも知れない、それこそが生きる力、創造力だとも思えました。
2014.1.(2) アトリエ講師 星野 由香